De mest etterlengtede showene i Paris akkurat nå

Paris summer av teateraktivitet akkurat nå. Store scener er fullpakket med produksjoner som «Løvenes konge», som fortsetter å begeistre publikum på Mogador, mens «Hamilton» fortsatt er en kjempesuksess på Théâtre du Châtelet. På den klassiske teaterfronten tilbyr Comédie-Française sine klassiske skuespill med friske vrier, og private teatre fokuserer på originalproduksjoner med store navn som Fabrice Luchini og Catherine Frot, som trekker folkemengder hver kveld.

Liste over forestillinger du må se

Her er produksjonene som for tiden skaper blest i hovedstaden.

Stjernemusikaler:

• Mamma Mia! på Théâtre Édouard VII fengsler med sine ABBA-hits og smittende energi
• De ti bud er tilbake i en modernisert versjon med nye arrangementer av Pascal Obispo
• Rocky Horror Show på Lido de Paris for fans av kultforestillinger

Angående ballett og opera:

• Giselle på Palais Garnier tilbyr en gjenoppdaget versjon av klassikeren
• Svanesjøen på Palais des Congrès med original koreografi av Marius Petipa
• Vestal-Jomfruen på Opéra Bastille gjør sin storslåtte comeback etter 150 års fravær

Teaterets pålitelige favoritter:

• Ionesco-kvelden på Théâtre de la Huchette med Den skallede sopranen og Leksjonen
• Comédie-Françaises kreasjoner gjenoppleve de store klassikerne

Originale opplevelser:

• Paris je t'aime på La Nouvelle l'Ève for å oppdage den parisiske kabaretånden
• Konserter på Sainte-Chapelle i unike arkitektoniske omgivelser

Disse forestillingene passer for enhver smak og ethvert budsjett. Husk å bestille på forhånd, da mange blir utsolgt flere uker i forveien.

Viktige datoer og forestillingsplan

Det parisiske programmet strekker seg over hele året, med noen spesielt innholdsrike perioder. Året sparkes i gang med et smell med Disney on Ice på Adidas Arena fra 2. til 12. januar, etterfulgt av «De røde skoene» på Casino de Paris i slutten av januar.

Våren bringer en rekke nye produksjoner: «Onegin» tar over Opéra Garnier fra februar til mars, mens «Peaky Blinders» går på La Seine Musicale gjennom hele mars. April markerer et vendepunkt med Alex Lutzs ankomst til Cirque d'Hiver og «Don Carlos» til Opéra Bastille.

Høsten 2025 lover å bli eksepsjonell. I oktober kommer «Svanesjøen» til La Seine Musicale og « Hamlet » til Théâtre du Châtelet og Théâtre Laurette. Høytiden lover spektakulære forestillinger med «Notre-Dame de Paris» på Opéra Bastille i desember og «La Cage aux Folles» på Châtelet.

Unike funksjoner og originaliteter du ikke bør gå glipp av

Den parisiske scenen utmerker seg ved sine uventede samarbeid og tekniske innovasjoner. «Dior Dresses the Nights» på Palais des Congrès blander Roma-operaen med fransk haute couture, med kostymer designet av Maria Grazia Chiuri. Et sjeldent møte mellom neoklassisk ballett og moderne mote.

På teknologifronten bruker «Snøhvit og de syv dvergene» på Gaité Montparnasse hologrammer og projeksjonskartlegging for å gjenoppfinne den klassiske fortellingen. De visuelle effektene forvandler den tradisjonelle musikalske teateropplevelsen fullstendig.

Adaptasjonene er også overraskende. «Black Legends» på Théâtre Bobino sporer et århundre med afroamerikansk musikk i 37 scener, og blander soul, gospel og hiphop i et spektakulært format. Samtidig legger «The Rocky Horror Show» på Lido i Paris vekt på direkte interaksjon med publikum, et kjennetegn ved denne musikalske kulten.

Innovasjon når til og med historiske steder. De daglige konsertene på Sainte-Chapelle forvandler dette gotiske monumentet til et intimt musikalsk miljø. Denne tilnærmingen fornyer den parisiske kulturopplevelsen ved å bryte med tradisjonen.

Et mangfold av sjangre for alle målgrupper

Paris tilbyr virkelig noe for enhver smak og alder. Fans av klassisk teater kan ta turen til Comédie-Française for å se «Le Suicidé», en burlesk komedie som går frem til februar. På musikalfronten gjør «Løvenes konge» sin storslåtte comeback til Théâtre du Châtelet i 2026, mens «La Haine» kommer til La Seine Musicale på slutten av 2025.

For dansefans er programmet tettpakket. «Dance Me» forvandler Leonard Cohens tekster til en jazzballett på Théâtre du Châtelet, og «Giselle» trollbinder publikum på Palais des Congrès i januar. Hiphop finner også sin plass med battles og urbane opptredener under Paris l'Été-festivalen.

Humoren blomstrer også. Red Comedy Club i det 11. arrondissementet arrangerer jevnlig standup-komedie, og Paris Comedy Festival inntar Bobino Theatre i mai. Selv sirkuset lager bølger med Cirque du Soleils «Corteo» på Accor Arena i november.

Dette utvalget gjør at alle kan finne noe de liker, enten det er til en familietur, en tur med venner eller en romantisk ferie.

Ikoniske steder i den parisiske scenen

Paris er full av legendariske spillesteder som får hjertet av kulturhovedstaden til å banke. Hvert teater forteller sin egen historie og tilbyr en unik opplevelse til publikum.

Opéra Garnier er fortsatt tempelet for parisisk opera. Dette palasset fra 1800-tallet er vertskap for de største opera- og ballettproduksjonene. Den overdådige arkitekturen og det Chagall-malte taket gjør det til et eksepsjonelt sted.

Théâtre Mogador er kjent for sine spektakulære musikaler. Dette lokalet med 1600 seter i 9. arrondissement presenterer jevnlig de mest etterlengtede produksjonene for øyeblikket. Den bemerkelsesverdige akustikken og den romslige scenen gir rom for storslåtte produksjoner.

For store konserter og arrangementer er Accor Arena i Bercy standarden. Dette stedet med 20 000 seter er vertskap for de mest prestisjefylte internasjonale turneene. Det eklektiske programmet spenner fra rock til familieshow.

Folies Bergère har videreført den parisiske musikkhalltradisjonen siden 1869. Dette historiske stedet i 9. arrondissement tilbyr en blanding av revyer, konserter og en rekke show. Belle Époque-atmosfæren fortsetter å fengsle publikum.

La Scène Parisienne, som ligger i rue Richer, representerer den nye generasjonen parisiske teatre. Dette tilpasningsdyktige lokalet, regissert av Jimmy Lévy, med plass til 154 til 315, vektlegger mangfold. Det byr på samtidsteater, stand-up-komedie, musikaler og familievennlige produksjoner. Lokalet er også vertskap for Paris Comedy Club og arrangementer som Le FIEALD, som har vist frem nye talenter i over 30 år.

Hvert sted har utviklet sin egen identitet. Noen prioriterer prestisje og tradisjon, mens andre fokuserer på innovasjon og en tettere forbindelse med publikum, som Laurette Théâtre . Dette mangfoldet gjør at Paris kan opprettholde sin status som verdens hovedstad for liveopptredener.

Men hvis disse stedene er så levende, er det først og fremst takket være de som bringer dem til live. Bak hvert teppe som heves, tilfører lidenskapelige kunstnere og regissører sin energi og kreativitet, og gir opphav til showene som skaper overskrifter.

Kunstnere og regissører i søkelyset

Den parisiske scenen stråler for tiden takket være kunstnerne som flytter grensene for kunsten sin. Disse kunstnerne bringer hver sin unike visjon og forvandler teateropplevelsen.

Joël Pommerat skaper furore på Théâtre de la Porte Saint-Martin med «Fortellinger og legender». Denne regissøren, kjent for sin moderne tilnærming til teater, gjenoppliver tradisjonelle historier med sin særegne kunstneriske signatur.

På dansefronten er det flere navn som skiller seg ut denne sesongen. Angelin Preljocaj og Giorgio Mancini samarbeider om «Dior Dresses the Nights», en ballett som blander mote og moderne koreografi. Eleonora Abbagnato, en ikonisk figur innen dans, legemliggjør Nox-karakteren i denne originale kreasjonen.

Palais Garnier benytter seg av ekspertisen til Patrice Bart og Eugène Polyakov for å bringe «Giselle» opp til dagens dato. Disse to fagfolkene jobber med å modernisere dette klassiske verket samtidig som de bevarer dets essens.

Aurélien Bory tilbyr en annerledes tilnærming på Théâtre de la Ville med «Invisibili». Denne kreasjonen er inspirert av Palermo og en freske fra 1400-tallet. Han samarbeider med sicilianske kunstnere: fire dansere, en sanger og en musiker som bringer denne kunstneriske visjonen til live.

Andre skikkelser dukker også opp i år. Adama Diop, Christine Angot, Pénélope Bagieu og Constance Debré setter sitt preg på den parisiske kulturscenen og forstedene, spesielt i Nanterre og Bobigny.

Disse skaperne har et fellestrekk: de tør å blande sjangre. Teater, dans, musikk og visuell kunst møtes i verkene deres for å skape unike opplevelser.

Men utover artistenes kreativitet, er det også publikums reaksjoner og kritiske mottakelse som former omdømmet til disse showene. Så hva er hitene som begeistrer hovedstaden og skaper publikumsentusiaste?

Populære og kritiske suksesser: hva publikum elsker

Det parisiske publikummet har sine favoritter, og det synes. Noen forestillinger blir utsolgt kveld etter kveld, mens andre sliter med å fylle salene sine.

På toppen av popularitetslistene ligger «Le Roi Soleil» (Solkongen), som gjør sin storslåtte comeback på Dôme de Paris. Denne musikalen fra 20 år siden er fortsatt en kjempehit takket være nostalgi og de fengende melodiene vi fortsatt nynner på i dag. Publikum elsker å gjenoppdage disse melodiene som definerte en generasjon.

Blant de nye forestillingene som viser seg å være svært populære, er Alexis Michaliks «Passeport» på Théâtre de la Renaissance en kjempesuksess. Publikum setter pris på den moderne tilnærmingen til søken etter identitet, levendegjort av en ensemble av anerkjente skuespillere. Jungeltelegrafen gjør underverker.

Lette komedier er fortsatt et sikkert kort. «Une situation délicate» på Nouveautés-teatret trekker publikum med sin stjernespekkede rollebesetning: Kevin Razy, Gérard Darmon, Clotilde Courau og Max Boublil. Denne blandingen av humor og store navn beroliger publikum.

For de som foretrekker mer banebrytende forestillinger, er «En Masse» av Circa-kompaniet i Philharmonie en sensasjon. Dette ultramoderne sirkuset blander dans, akrobatikk og elektronisk musikk. Anmeldelsene er strålende, og publikum er trollbundet av denne dristige kunstneriske tilnærmingen.

Klassiske balletter som «Svanesjøen» på Palais des Congrès fortsetter å trekke folkemengder. Denne forestillingen, akkompagnert av et orkester, tiltrekker seg et lojalt publikum som søker tradisjonell kunstnerisk fortreffelighet.

På komediefronten skaper Ricky Gervais' opptreden på Accor Arena enorm oppmerksomhet. Showet hans «Mortality» er svært etterlengtet av fans av hans bitende britiske humor, selv om det er rettet mot et modent publikum.

Disse suksessene viser at det parisiske publikum setter pris på både velprøvde verdier og originale kreasjoner, forutsatt at kvaliteten er der.