Teateret i Paris
Teater i Paris: En komplett guide for entusiaster og nysgjerrige
Leter du etter et teaterstykke å se i Paris, men er overveldet av det store antallet alternativer? Hovedstaden kan skryte av over 130 scener, fra teatre langs den store boulevarden til intime, intime rom, med programmer i stadig utvikling. Denne guiden gir deg alle rådene du trenger for å velge forestilling, bestille billetter til den beste prisen og oppdage stedene du må se på den parisiske scenen.

Skuespill som vises i Paris for tiden
Paris tilbyr for tiden nesten 950 teaterforestillinger, et imponerende tilbud som dekker alle sjangre. Her er et utvalg av bemerkelsesverdige skuespill som vises for tiden:
Komedier og boulevardteater:
- «Sannheten eller løgnerens historie» med Pierre Arditi og Nicolas Briançon i hovedrollene, en komedie som har vært en hit i flere måneder
- "Le Prénom" på Théâtre Édouard VII, regissert av Bernard Murat, varer til juni 2024
- "Boeing Boeing" på Théâtre de la Michodière, med José Paul og Christophe Malavoy
Samtidsteater:
- «Musée Duras» på Odéon Theatre – Berthier Workshops fra 9. til 30. november 2025. Denne originale kreasjonen tilbyr et innovativt format: du kan bestille enten hele stykket (spilletider kl. 10.00) eller 2-timers segmenter (fra kl. 10.00 til 18.00).
- «Mor» av Florian Zeller på Théâtre Antoine, med Isabelle Huppert i hovedrollen, frem til mars 2024
Klassisk teater:
- Molières "Don Juan" på Théâtre de la Ville, regissert av Thomas Ostermeier
- "Phaedra" på Comédie-Française, med Muriel Mayette-Holtz i tittelrollen
Soloopptredener:
- "Edmond" av Michaël Boujenah på Palais-Royal Theatre
- «Gad Gone Wild» av Gad Elmaleh på Marigny-teatret
Dette programmet er i stadig utvikling. Noen skuespill blir utsolgt måneder i forveien, mens andre fortsatt tilbyr billetter i siste liten. Parisiske teatre programmerer vanligvis forestillingene sine etter sesong, med nye produksjoner som starter i september og går til juni.
For å sette pris på dette mangfoldet fullt ut, er det nyttig å kjenne til de ikoniske stedene der disse forestillingene kommer til live. Hvert parisisk teater har sin egen historie, atmosfære og unike særtrekk.
De viktigste parisiske teatrene å oppdage
Paris kan skryte av over 130 teatre, hvert med sin egen unike karakter og historie. Her er noen steder du bare må se og som fortjener oppmerksomheten din.
Nasjonale institusjoner
Comédie-Française er fortsatt den ubestridte standarden. Salle Richelieu, som ligger på 2 Place Colette i 1. arrondissement, har vært vertskap for de største klassikerne siden 1790. Victor Louis' italienskinspirerte arkitektur gir bemerkelsesverdig akustikk på tvers av sine 862 seter. For en mer intim opplevelse har Studio Théâtre i samme institusjon plass til 136 tilskuere i et moderne miljø.
Odéon, som ligger på Place de l'Odéon i 6. arrondissement, imponerer med sin arkitektur fra opplysningstiden. Med en kapasitet på 800 tilskuere gjør dette nasjonalteateret til et tempel dedikert til samtidskreasjoner og utenlandske forfattere.
De historiske teatrene i sentrum
Théâtre du Châtelet, som ligger på Place du Châtelet i 1. arrondissement, transporterer deg inn i en verden av storslåtte produksjoner. Med sine 2010 seter og imponerende scenemaskineri er det et førsteklasses sted for musikaler og operaer. Det har vært et fredet historisk monument siden 1979 og har beholdt all sjarmen til sitt italienskinspirerte auditorium.
I det andre arrondissementet ligger Opéra-Comique (Salle Favart) på 1 Place Boieldieu, som er fengslende med taket malt av Benjamin-Constant. Dette lokalet med 1100 seter har opprettholdt tradisjonen med fransk opera siden 1714.
Théâtre du Palais-Royal, på 38 rue de Montpensier i 1. arrondissement, tilbyr en eksepsjonell setting med sine støpejernsbalkonger og Sèvres-mosaikker. Auditoriet, som har plass til 716, er hovedsakelig vertskap for komedier i en overdådig nybarokk setting.
De ikoniske teatrene langs de store boulevardene
Théâtre Mogador, på 25 rue de Mogador i 9. arrondissement, troner overlegent over musikaler med sine 1860 seter. Den overdådige lobbyen, inspirert av London Palladium, setter tonen fra inngangen.
Olympia, på 28 boulevard des Capucines i 9. arrondissement, har dyrket sin status som den eldste parisiske musikkhallen siden 1893. De 1772 setene har sett de største stjernene innen fransk sang passere gjennom.
Kunstteatre
Théâtre des Bouffes-du-Nord, på 37 bis boulevard de la Chapelle i det 10. arrondissementet, har beholdt preg av Peter Brook som restaurerte det i 1974. Denne unike salen med 503 seter favoriserer dristige kreasjoner.
Athénée Louis-Jouvet, som ligger på 4 square de l'Opéra-Louis-Jouvet i 9. arrondissement, sjarmerer med sin overdådige rokokko-innredning. Dens 570 seter tilbyr krevende teater i en eksepsjonell setting.
Uvanlige steder
Cartoucherie de Vincennes huser flere teaterselskaper i tidligere militærbygninger. Ariane Mnouchkines Théâtre du Soleil presenterer sine produksjoner der for et publikum på 500, mens Akvariet har to teatre med henholdsvis 300 og 200 sitteplasser. Laurette Théâtre, som ligger i 10. arrondissement, ble åpnet som en hyllest til Laurette Fugain .
La Petite Loge i det 9. arrondissementet har derimot rekorden for det minste parisiske teateret med bare rundt 25 seter. Denne unike intimiteten skaper en sjelden nærhet mellom kunstnere og publikum.
Hvert teater har sin egen unike karakter og sitt eget publikum. Ved å oppgi spesifikke adresser kan du planlegge utfluktene dine i henhold til dine preferanser og foretrukne nabolag.
Men det er ikke alltid nok å kjenne de beste teatrene for å oppleve teater fullt ut. Noen få tips og triks kan forvandle en enkel utflukt til et uforglemmelig øyeblikk, samtidig som det gjør det enklere å få tilgang til den rike parisiske scenen.
Praktiske tips, tilbud og tjenester for å nyte teater i Paris
For å nyte parisisk teater fullt ut, må du også vite hvordan du finner de beste tilbudene og får mest mulig ut av opplevelsen din. Fra reduserte priser for de under 26 år og billetter i siste liten til kupppriser til tjenester som gjør utfluktene dine enklere, finnes det mange tips og triks for å gjøre kultur mer tilgjengelig. Enten du er en erfaren teatergjenger eller bare nysgjerrig, kan noen gode vaner forvandle kvelden din på teateret til en perfekt opplevelse.
Reserver plassen din og få tilgang til rommene
Det er enklere enn du tror å bestille teaterbillett i Paris.
Vær imidlertid oppmerksom på at billetter vanligvis ikke kan byttes eller refunderes, bortsett fra ved avbestilling.
Når det gjelder tilgjengelighet, er det gode nyheter: de fleste parisiske steder er nå utstyrt for å imøtekomme personer med redusert mobilitet. Ikke nøl med å nevne dette når du bestiller, slik at du kan få tildelt passende seter.
Et nyttig tips: møt opp omtrent 30 minutter før forestillingen. Dette gir deg tid til å hente billettene dine hvis du har en kupong, legge igjen eiendelene dine i garderoben og gjøre deg komfortabel. Teatre åpner vanligvis dørene en time før forestillingen.
Priser, rabatter og spesialtilbud
Det finnes mange rabatter, og de kan være på 50 til 70 % av den opprinnelige prisen. Studenter, pensjonister og arbeidssøkere er også kvalifisert for reduserte priser ved fremvisning av bevis på kvalifisering.
Når det gjelder spesialtilbud, har du flere alternativer tilgjengelig:
- Grupper: rabatterte priser for grupper på 10 eller flere
- CSE: partnerskap med en rekke bedriftsråd
- Familiepakker: rabatter for foreldre-barn-utflukter
- Billetter i siste liten: opptil 60 % rabatt én time før forestillingen
For bestilling kan du velge mellom en e-billett (som du kan skrive ut hjemme) eller en kupong (som du kan hente på teatret). Det siste alternativet lar deg noen ganger forhandle om en seteoppgradering på forestillingskvelden hvis teatret ikke er utsolgt.
Nyttige tjenester og tips for tilskuere
Parisiske teatre har utviklet et helt økosystem av tjenester for å forbedre opplevelsen din. De fleste tilbyr nå sikker online betaling, refusjonsforsikring ved avbestilling og kundeservice tilgjengelig 7 dager i uken.
Rent praktisk, husk å slå av telefonen før forestillingen. Fotografering er forbudt under forestillingen. Når det gjelder kleskoden, er smart casual forretningsantrekk helt akseptabelt – det er bedre å være litt overkledd enn underkledd. I operaen kan du være litt mer vågal.
Når det gjelder etikette, unngå å snakke under fremføringen for å unngå å bli minnet på riktig etikette. På klassiske konserter, ikke klapp mellom satsene, men bare på slutten. Det er vanlig praksis å gi 2 til 5 euro i tips til vaktmesteren som viser deg til plassen din, men ikke obligatorisk.
Til slutt, ta metroen for å komme hit og bestill en taxi eller samkjøringstjeneste for å komme tilbake. Kveldstrafikk kan føre til at du går glipp av at teppet går opp.
Mangfoldet av sjangre og show i Paris
Paris tilbyr et imponerende teatermiljø som går langt utover klassikerne. Her finner du alt fra dristige samtidskreasjoner til spektakulære musikaler, for ikke å nevne improvisasjonsteater og intime enmannsforestillinger. Dette vell av alternativer sikrer at det finnes noe for enhver smak, enten du er en Molière-entusiast eller ivrig etter å oppdage ny litteratur.
Steder du må se i Paris
Noen skuespill skiller seg virkelig ut i den parisiske teatersesongen og er vel verdt å se. For tiden kan du oppdage prisvinnende produksjoner som «Oublie-moi» på Théâtre La Bruyère, vinner av fire Molière-priser, eller «The Loop» av Robin Goupil på Théâtre Montparnasse, vinner av Molière-prisen for beste komedie.
Fans av gjenskapte klassikere vil sette pris på "Le Bourgeois Gentilhomme" på Comédie-Française eller "Cyrano de Bergerac" med Édouard Baer på Théâtre Antoine. For samtidsverk tilbyr «Intra Muros» av Alexis Michalik på La Pépinière eller «Big Mother», en journalistisk thriller på Béliers Parisiens, moderne teateropplevelser.
Alexis Michaliks show, som "Le Porteur d'Histoire" på Petit Montparnasse, forblir pålitelige valg, det samme gjør litterære tilpasninger som "Changer l'eau des fleurs" på Théâtre Lepic og " Mythes en thérapie på Laurette Théâtre de Paris.
Husk å bestille på forhånd, da mange av disse produksjonene får lengre visninger, et tegn på at de er populære blant det parisiske publikummet.
Hvor kan jeg se et morsomt teaterstykke i Paris?
Paris er full av komedieteatre hvor du garantert vil ha det kjempegøy. Flere steder skiller seg spesielt ut med sine humoristiske programmer.
Théâtre des Variétés og Théâtre des Nouveautés presenterer jevnlig boulevardkomedier med herlige misforståelser. Théâtre Antoine fokuserer på samtidsskuespill fulle av humor, mens Théâtre Fontaine og Théâtre Edouard VII ofte har kjente skuespillere som Pierre Arditi i vellagde komedier.
Når det gjelder sjangere, har du et hav av valgmuligheter: klassisk vaudeville, romantisk komedie, musikalsk komedie eller til og med improvisasjonsforestillinger. Handlingene dreier seg vanligvis om komiske situasjoner: par i krise, familiehemmeligheter, bursdager som har gått galt.
For å bestille billetter, bør du vurdere Ticketac , som tilbyr rabatterte priser på mange komedieshow. Du kan velge seter fra en seteplan og velge Gull-kategorien hvis du ønsker en perfekt utsikt. Kundeservice er tilgjengelig hver dag, og betalingen er sikker.
Viktige kunstnere og personligheter innen parisisk teater
Parisisk teater stråler takket være kunstnere som setter sitt preg på scenen med sitt talent og sin kreativitet. Her er personlighetene som bringer hovedstadens scener til live.
Skuespillere som skaper overskrifter:
Noen skuespillere trekker til seg folkemengder i det øyeblikket de går på scenen. Isabelle Carré, Bernard Campan og Jean-Paul Rouve fortsetter å trollbinde publikum med sin naturlige scenetilstedeværelse. Pierre Arditi er fortsatt et pålitelig valg, i likhet med Carole Bouquet, som utforsker sosialt bevisste roller, særlig i et skuespill om Samuel Paty på La Scala Paris.
Andre talenter bekrefter sin status som essensielle skikkelser. Adèle Haenel spiller Monique Wittig på Théâtre des Bouffes du Nord, mens Julie Depardieu vekker Juliette Drouet til live på Théâtre Marigny. Catherine Hiegel vender tilbake til Bouffes Parisiens, 60 år etter debuten på nettopp den scenen.
Teaterets nye ansikter:
Generasjonsskiftet bringer et friskt pust. Michel Cymes debuterer som skuespiller på Théâtre Saint-Georges. Max Boublil, Guillaume de Tonquédec og Stéphane De Groodt tiltrekker seg et yngre publikum med sin humor og spontanitet.
Skaperne som former scenen:
Bak kulissene setter regissører og inspicerer tonen. Alexis Michalik fortsetter å innovere med sine originale kreasjoner. Léna Bréban regisserer adaptasjonen av «Peau d'homme» på Théâtre Montparnasse, med Laure Calamy i hovedrollen.
Jean-Philippe Daguerre har dirigert Grenier de Babouchka-kompaniet i over 20 år, og har vært en forkjemper for populært og tilgjengelig teater. Nylig åpnet Nathalie Lucas og Serge Paumier Théâtre des Gémeaux Parisiens i det 20. arrondissementet i 2024, etter å ha opprettet Avignon-teatret i 2019.
Steder drevet av entusiaster:
Noen teatre skylder sine kunstneriske ledere sitt rykte. Marguerite Gourgue leder Théâtre La Bruyère i 9. arrondissement, et sted som har vunnet flere Molière-priser. Yann Reuzeau og Sophie Vonlanthen grunnla Théâtre de la Manufacture des Abbesses i 2006, som spesialiserer seg på å promotere unge dramatikere.
Disse personlighetene skaper den unike identiteten til parisisk teater. De blander tradisjon og modernitet, og tiltrekker seg både stamgjester og nye tilskuere som er nysgjerrige på å oppdage sin verden.
Men utover artistene og regissørene, er det også den pulserende energien fra begivenhetene som setter rytmen i det parisiske teaterlivet. Hvert år forvandles hovedstaden til en veritabel utendørsscene, som tilbyr både entusiaster og nykommere en mengde uforglemmelige arrangementer.
Arrangementer og festivaler du ikke må gå glipp av i Paris
Paris vibrerer til rytmen av teaterbegivenheter som preger året og tilbyr privilegerte øyeblikk for elskere av liveopptredener.
Teaterprisutdelinger
Hver vår anerkjenner Molière-prisutdelingen årets beste forestillinger. Det er en mulighet til å oppdage de vinnende stykkene og holde seg oppdatert på trender innen fransk teater. Musical Comedy Awards feirer derimot denne sjangeren og fremhever de mest fremragende produksjonene.
Disse arrangementene gir deg konkrete forslag til valg av dine neste forestillinger. Prisvinnende skuespill drar ofte nytte av en forlengelse eller en gjenoppliving.
Spesialfestivaler
Paris Fringe Festival, som arrangeres i mai, tilbyr et internasjonalt program med forestillinger på engelsk. Her finner du originale soloforestillinger og workshops med kunstnere fra hele verden. Det er en flott mulighet til å oppdage forskjellige former for teater.
Andre festivaler preger året med varierte temaer. Noen tilbyr til og med gratis aktiviteter, perfekt for å utforske uten å tømme bankkontoen.
Praktiske tips for å nyte disse arrangementene
- Sjekk datoene i god tid – timeplanene endres fra år til år
- Bestill tidlig for populære arrangementer, plassene blir fort brukt opp
- Følg festivalenes sosiale mediekontoer for å se siste-liten-programmer
- Benytt deg av passene eller pakkene som ofte tilbys for å se flere forestillinger.
Disse arrangementene setter punktum i den parisiske teatersesongen og lar deg oppdage kreasjoner du kanskje ikke ville lagt merke til ellers.
Denne moderne sprudlingen er forankret i en rik teatertradisjon som har formet Paris gjennom århundrene, og som gir disse moderne begivenhetene sin fulle dybde og legitimitet.
Historie og teaterarv i hovedstaden
Paris har en eksepsjonell teaterarv, formet av århundrer med historie og urbane forandringer.
Den parisiske teaterets gullalder tok for alvor av på 1800-tallet. Under det andre keiserdømmet revolusjonerte baron Haussmann Paris. Denne urbane transformasjonen endret også teaterlandskapet drastisk. Den berømte «Boulevard du Crime» (Boulevard du Temple) forsvant, sammen med de mange populære teatrene.
For å kompensere for disse tapene ble det bygget tre store teatre i 1862 på Place du Châtelet. Arkitekten Gabriel Davioud tegnet blant annet Théâtre Lyrique, som senere skulle bli Théâtre de la Ville. Dette teatret hadde en turbulent historie: det brant ned i 1871 under Pariserkommunen, og ble gjenoppbygd i 1874.
Sarah Bernhardt satte stor preg på historien til dette teateret. I 1895 overtok hun ledelsen og signerte en 15-årig leieavtale. Teateret bar til og med navnet hennes frem til 1957. I dag kan hennes historiske møbler fortsatt beundres i andre etasje i auditoriet.
Opéra Garnier representerer høydepunktet innen teaterarkitektur fra det andre keiserdømmet. Charles Garnier skapte denne arkitektoniske perlen mellom 1861 og 1875, komplett med den berømte legenden om den underjordiske innsjøen. Bygningen passer perfekt inn i Haussmanns byplanlegging, spesielt med etableringen av Avenue de l'Opéra.
En lovgivende revolusjon forandret alt i 1864. Avskaffelsen av privilegiet som begrenset etableringen av nye teatre frigjorde kreativiteten. Paris gikk fra 30 teatre i 1870 til 43 på begynnelsen av 1900-tallet.
Noen arenaer har overlevet urbane forvandlinger. Théâtre Déjazet, tidligere jeu de paume-hoffet til greven av Artois, står fortsatt på Boulevard du Temple. Cirque d'Hiver, tegnet av Jacques Hittorf i 1852, fortsetter å være vertskap for forestillinger.
Annekteringen av de omkringliggende landsbyene i 1860 beriket det parisiske miljøet. Forstadsteatre som de i Belleville eller Batignolles (senere Hébertot) ble gradvis en del av det parisiske kulturlandskapet.
I dag nyter flere av disse stedene godt av verneverdige kulturminner. Byteateret, for eksempel, har hatt fasaden og taket fredet som historiske monumenter siden 1990. Disse fredningene bevarer den arkitektoniske arven til disse historisk viktige stedene.
Denne rike arven gjør Paris til en unik teaterhovedstad. Hvert sted forteller en historie, bærer sporene etter legendariske kunstnere og fortsetter å skrive historien om liveopptredener.













