Hvor lang er et skuespill?

LT-side • 14. februar 2023

Varigheten av et teaterstykke varierer fra verk til verk. Enten det er en original forestilling eller et cover av en fulltekst, kan varigheten endres. I gjennomsnitt varer et spill 1t30 med pause . Faktisk må publikum bli betatt gjennom hele showet for å sette pris på og bli til slutten av forestillingen. Noen komplette arbeider kan vare i opptil ti timer. Men mange regissører tilpasser verk til å vare mindre enn 1,5 time for å holde publikum oppmerksomt og underholdt.

Hvilke stykker bør du se på Laurette Théâtre Paris?

Laurette Théâtre- forestillingssal i Paris har mange skuespill utstilt som tar for seg ulike temaer for å appellere til et bredt publikum. Fra klassiske til moderne verk tilbyr teateret vårt et bredt utvalg av forestillinger. Her er tre eksempler på de du kan finne i teateret vårt i Paris .



Jane Eyre er bearbeidelsen av verket til den engelske forfatteren Charlotte Brontë. Under en monolog vitner den anonyme karakteren om sitt liv, sine lidenskaper, sine håp og de som står ham nær. Akkompagnert av en fløyte reflekterer Jane Eyre over livet sitt under en 1h05 monolog som en del av 2023 Avignon Off Festival.



Under et show under tegnet av illusjon og magi, legger Jean-Michel Lupin ut på leting etter de mest dyrebare skattene ved å fortsette jakten på den berømte Arsène Lupin. Dette interaktive showet vil gjøre deg målløs : manipulasjon, studier av atferd og andre triks vil sette deg i morsomme situasjoner i 1 time og 15 minutter. Dette stykket presenteres som en del av Avignon Off Festival.



Laurette Théâtre Paris produserer en Molière-klassiker, den essensielle Don Juan. Men du vil ikke delta på et klassisk skuespill siden regissøren tilbyr et totalt interaktivt skuespill som vil fengsle og underholde deg: vær herre over Don Juans avgjørelser og endre skjebnen hans blant 84 forskjellige scenarier . En ny måte å nyte teater på under en forestilling på 1.15.


Hvorfor gå til Laurette Théâtre? 


Laurette Theatre er åpent for unge selskaper for enmannsforestillinger, konserter, danser, allmennforestillinger og trylleshow. Du kan gå til Laurette Théâtre i Paris , men også til Laurette Théâtre i Lyon eller Avignon . Her er grunnen til å velge vårt teater for dine neste utflukter med familie eller venner!


  • Teaterforestillinger tilgjengelig for alle



Vi er forpliktet til å tilby show tilgjengelig for et bredt publikum: familier, fans av klassikere, tragedier eller komedier... Det er noe for enhver smak. Det er viktig å forevige denne kunsten og dele den med et variert publikum. 

  • Dynamiske representasjoner


Blant eksemplene nevnt ovenfor varer stykkene mellom 1 time og 1 time og 15 minutter, noe som lar tilskuere sette pris på hele opptredenen til artistene og gjør stykkene dynamiske og flytende.

  • Flere forestillingssaler


For å dele vår kjærlighet og lidenskap for teater, og gjøre vårt utvalg av forestillinger enda mer tilgjengelig, har vi åpnet et teater i Paris, men også i Lyon og Avignon. Så du kan enkelt finne programmeringen vår på tvers av disse tre byene i Frankrike! 



Vi sees snart på Laurette Théâtre! 

Grønne teaterdrakter
Av Laurette Theatre 3. juli 2025
Mellom historien til Molière og populære tradisjoner, oppdag hvorfor Green Bears ve i teaterverdenen. Forbannet overtro eller farge?
Av Laurette Theatre 22. juni 2025
Avignon The Off 2025
Utsikt over byen Avignon under festivalen
Av Laurette Theatre 3. juni 2025
Laurette Théâtre er tilbake for den legendariske Avignon Off -festivalen for sin 59. utgave med et rikt program!
Av Laurette Theatre 2. mai 2025
Oppdag alt du trenger å vite om Avignon 2025 -festivalen: Datoer og reservasjon av steder på Laurette Théâtre for å glede deg over dette arrangementet!
Av Laurette Theatre 31. mars 2025
Provence, dens uimotståelige sjarm, solen og Avignon -festivalen, så mange grunner til å komme og bo i teaterhovedstaden
Av LT Site 3. mars 2025
Kunstig intelligens (AI) er overalt. Stemmeassistenter i våre telefonalgoritmer som anbefaler filmer, hun inviterer seg gradvis inn i hverdagen vår. For noen er det synonymt med innovasjon og fremgang. For andre vekker det bekymringer, spesielt på dens innvirkning på sysselsetting, kreativitet eller til og med menneskelige forhold. Denne teknologiske revolusjonen, som opprører vårt forhold til verden, kan derfor bare inspirere teatret, en kunst som mater på luften for å stille spørsmål ved samfunnet vårt. Når AI inviterer seg selv på scenen ... men ikke som man ser for seg, kan man tro at AI i teatret betyr roboter på scenen eller dialoger som er helt generert av algoritmer. Det er imidlertid ikke fra denne vinkelen at forfatterne og regissørene tar tak i den. Kunstig intelligens blir fremfor alt en inspirasjonskilde for opptogens verden, et påskudd for å utforske universelle temaer som kommunikasjon, intergenerasjonskonflikter og menneskets sted i en verden i endring. Teateret, som et speil av våre moderne bekymringer, er mindre interessert i teknologisk dyktighet enn i omveltningene som de provoserer i livene våre. Historiene som følger av den er ofte pyntet med humor og refleksjon, fordi bak den antatte kulden av maskinene skjuler veldig menneskelige spørsmål. Gjør kunstig intelligens, et tema for fengslende opptog for publikum, hvorfor gjør kunstig intelligens et så godt tema for show? For det første fordi det er kjernen i nyhetene. Vi snakker om det i media, vi debatterer på kafeene, og alle har sin mening om saken. Det er et tema som utfordrer og påvirker alle generasjoner, fordi det reiser dype spørsmål om fremtiden vår. Da er AI en utmerket fortellingsspak for å konfrontere forskjellige visjoner om verden. En av de største spenningene rundt denne teknologien ligger i avviket mellom de som naturlig adopterer den og de som ser på den med skepsis. Dette generasjonssjokket er en gullgruve for dramatikere, som kan trekke morsomme og rørende situasjoner. Endelig gjør kunstig intelligens i teatret det mulig å åpne debatter, uten å være for didaktisk. Gjennom en komedie, et drama eller et satirisk stykke, presser hun tilskueren til å stille spørsmål uten at han har inntrykk av å delta på en konferanse. Det er denne subtile balansen mellom underholdning og refleksjon som gjør disse showene så relevante. "Ados.com: Artificial Intelligence", en generasjonskomedie for ikke å gå glipp av et perfekt eksempel på måten AI kan utnyttes i teatret er det nye skuespillet "Ados.com: Artificial Intelligence", båret av Crazy. Dette showet iscenesetter Kevin og moren hans, som allerede er kjent for publikum takket være suksessen til Ados.com. I dette nye eventyret finner de seg overfor nye daglige situasjoner: å bli rapper, håndtere lekser, lære å kjøre ... men fremfor alt må de takle nye teknologier som invaderer hverdagen. Hvis tittelen refererer til AI, er det ikke så mye å snakke om roboter som å illustrere misforståelsene mellom generasjoner. Kunstig intelligens blir en vanlig tråd her for å nærme seg universelle temaer med humor: Hvordan oppfatter unge mennesker teknologi? Hvorfor synes foreldre noen ganger det er vanskelig å holde tritt? Og fremfor alt, kan vi fortsatt forstå hverandre i den digitale tidsalderen? Regissert av Jean-Baptiste Mazoyer, og tolket av Seb Mattia og Isabelle Viranin, spiller showet på kontrasten mellom moren, overveldet av ny digital bruk, og sønnen hennes, fullstendig fordypet i denne tilkoblede verden. Mellom misforståelser og velsmakende dialoger lover stykket utbrudd av latter og en vakker dose refleksjon rundt vårt forhold til teknologi. AI og Theatre, en lovende duo. Et show om kunstig intelligens kan være et spennende tema å tilnærme seg, ikke så mye for dens teknologiske bragd som for spørsmålene den vekker. Gjennom show som "Ados.com: Artificial Intelligence" blir det en måte å snakke om vår tid, vår tvil og våre håp. Mellom latter og bevissthet minner disse brikkene oss om at til tross for allmakt av maskiner, er det alltid mennesket som forteller de beste historiene.
Mann på brettene i et teater
Av LT Site 4. februar 2025
Oppdag egenskapene til teatralsk improvisasjon og hvorfor bli fristet av et unikt show i teatret!
av nettsted LT 30. desember 2024
Utforsk en av de største klassikerne på teaterscenen og litteraturen: Don Juan av Molière. Mellom tilpasninger og re-tilpasninger, gjenoppdag universet.
av nettsted LT 25. november 2024
Oppdag grunnene til å ta tenåringen din på teater og nyte alderstilpassede komedier og dermed gjenoppdage Lyon annerledes
av Site LT 21. oktober 2024
Oppdag de 5 gode grunnene til å se og se en teaterklassiker med tidløse temaer: Huis Clos av Jean-Paul Sartre
Flere innlegg