Hvordan ble teater født?

LT-side • 14. februar 2023

Opprinnelsen til teater går tilbake flere århundrer f.Kr. den fortsetter imidlertid å opprettholdes på tvers av kulturer og forblir attraktiv. Kunsten å representere er assosiert med flere sjangere som tragedie eller komedie. Det er også en litterær sjanger som senere ga opphav til representasjon. Men teatret er også bygningen der forestillingene finner sted.

Hvor kommer teater fra? 

Det er en levende kunst som er forankret i kulturen i det gamle Hellas og dukket opp så tidlig som på 5./6. århundre f.Kr.


Etymologien til ordet "teater"


Etymologien til ordet " teater " kommer fra ordet "teatron" som betyr "å kontemplere", eller angir direkte stedet for forestillingen.


En gresk opprinnelse


Med opprinnelse fra antikkens Hellas og mer presist fra Athen, er teater først og fremst en religiøs feiring dedikert til Dionysos , vinens, rusens, kunstens og festens Gud. Under denne feiringen ble forskjellige sanger, kalt "dithyrambs" og danser fremført til ære for de greske gudene og heltene.


Disse seremoniene fant sted rundt de mange templene som er tilstede i Athen og deretter i friluftsbygninger. Faktisk tok tilskuerne plass på steintribuner og hadde dermed fordel av et ideelt synspunkt for å beskue forestillingen.


Hvordan er et skuespill komponert?


Gamle skuespill deler den samme strukturen som består av en prolog, slik at introduksjonen av elementer blir kjent før de blir fordypet i historien. Deretter introduseres koret i orkesteret og gjør det da mulig å forevige den lyriske dimensjonen som er selve opphavet til teateret.


Deretter foregår stykket i flere akter , vanligvis fem, delt inn i flere scener som er preget av sangene til koret, og tilfører dermed kommentarer og en dramatisk eller komisk dimensjon.


Stykket avsluttes med "exodos", den siste delen hvor refrenget avslutter stykket.


Utviklingen av showet gjennom historien

svart-hvitt-bilde av flere personer i et teater

Teater har en lang historie, gjennom århundrene fortsetter utviklingen å tilpasse seg samfunnet.

Antall skuespillere


Over tid utviklet teatersjangeren seg og ga plass for skuespillere i stedet for hengivne. Først en enkelt hovedperson, deretter flere artister, introdusert av Sophocles og Aischylus . Sang var et sentralt element i en forestilling, spesielt takket være koret som gjorde det mulig å kommentere handlingene på en kollektiv måte samtidig som sangen beholdt. Det er interessant å påpeke at teater har beholdt de samme kodene i århundrer, nemlig dans, sang og musikk.

En kunst dedikert til menn


I lang tid var menn de eneste individene som kunne spille både maskuline og feminine roller . Skuespillerne måtte faktisk gå kledd for å spille rollene som kvinnelige karakterer ved å ha på seg kjoler og masker. Maskene gjorde det mulig å gjenkjenne og differensiere karakterene, siden som en påminnelse var det kun én skuespiller opprinnelig som da skulle spille flere roller, maskene var derfor avgjørende for at publikum skulle forstå stykkets fremdrift.

Deretter ble teater modernisert og ga plass for kvinner fra 1500-tallet i Italia i commedia dell'arte.


Teater i dag


I dag er teater en sjanger som fortsetter å bli foreviget og besøkt på nytt . Regissører fortsetter å produsere eldgamle skuespill, men de nøler ikke med å se klassiske skuespill på nytt for å få dem oppdatert. Også interaktivt teater utvikler seg mer og mer, gir en ny dimensjon og lar publikum delta aktivt i historiens utfoldelse.


Grønne teaterdrakter
Av Laurette Theatre 3. juli 2025
Mellom historien til Molière og populære tradisjoner, oppdag hvorfor Green Bears ve i teaterverdenen. Forbannet overtro eller farge?
Av Laurette Theatre 22. juni 2025
Avignon The Off 2025
Utsikt over byen Avignon under festivalen
Av Laurette Theatre 3. juni 2025
Laurette Théâtre er tilbake for den legendariske Avignon Off -festivalen for sin 59. utgave med et rikt program!
Av Laurette Theatre 2. mai 2025
Oppdag alt du trenger å vite om Avignon 2025 -festivalen: Datoer og reservasjon av steder på Laurette Théâtre for å glede deg over dette arrangementet!
Av Laurette Theatre 31. mars 2025
Provence, dens uimotståelige sjarm, solen og Avignon -festivalen, så mange grunner til å komme og bo i teaterhovedstaden
Av LT Site 3. mars 2025
Kunstig intelligens (AI) er overalt. Stemmeassistenter i våre telefonalgoritmer som anbefaler filmer, hun inviterer seg gradvis inn i hverdagen vår. For noen er det synonymt med innovasjon og fremgang. For andre vekker det bekymringer, spesielt på dens innvirkning på sysselsetting, kreativitet eller til og med menneskelige forhold. Denne teknologiske revolusjonen, som opprører vårt forhold til verden, kan derfor bare inspirere teatret, en kunst som mater på luften for å stille spørsmål ved samfunnet vårt. Når AI inviterer seg selv på scenen ... men ikke som man ser for seg, kan man tro at AI i teatret betyr roboter på scenen eller dialoger som er helt generert av algoritmer. Det er imidlertid ikke fra denne vinkelen at forfatterne og regissørene tar tak i den. Kunstig intelligens blir fremfor alt en inspirasjonskilde for opptogens verden, et påskudd for å utforske universelle temaer som kommunikasjon, intergenerasjonskonflikter og menneskets sted i en verden i endring. Teateret, som et speil av våre moderne bekymringer, er mindre interessert i teknologisk dyktighet enn i omveltningene som de provoserer i livene våre. Historiene som følger av den er ofte pyntet med humor og refleksjon, fordi bak den antatte kulden av maskinene skjuler veldig menneskelige spørsmål. Gjør kunstig intelligens, et tema for fengslende opptog for publikum, hvorfor gjør kunstig intelligens et så godt tema for show? For det første fordi det er kjernen i nyhetene. Vi snakker om det i media, vi debatterer på kafeene, og alle har sin mening om saken. Det er et tema som utfordrer og påvirker alle generasjoner, fordi det reiser dype spørsmål om fremtiden vår. Da er AI en utmerket fortellingsspak for å konfrontere forskjellige visjoner om verden. En av de største spenningene rundt denne teknologien ligger i avviket mellom de som naturlig adopterer den og de som ser på den med skepsis. Dette generasjonssjokket er en gullgruve for dramatikere, som kan trekke morsomme og rørende situasjoner. Endelig gjør kunstig intelligens i teatret det mulig å åpne debatter, uten å være for didaktisk. Gjennom en komedie, et drama eller et satirisk stykke, presser hun tilskueren til å stille spørsmål uten at han har inntrykk av å delta på en konferanse. Det er denne subtile balansen mellom underholdning og refleksjon som gjør disse showene så relevante. "Ados.com: Artificial Intelligence", en generasjonskomedie for ikke å gå glipp av et perfekt eksempel på måten AI kan utnyttes i teatret er det nye skuespillet "Ados.com: Artificial Intelligence", båret av Crazy. Dette showet iscenesetter Kevin og moren hans, som allerede er kjent for publikum takket være suksessen til Ados.com. I dette nye eventyret finner de seg overfor nye daglige situasjoner: å bli rapper, håndtere lekser, lære å kjøre ... men fremfor alt må de takle nye teknologier som invaderer hverdagen. Hvis tittelen refererer til AI, er det ikke så mye å snakke om roboter som å illustrere misforståelsene mellom generasjoner. Kunstig intelligens blir en vanlig tråd her for å nærme seg universelle temaer med humor: Hvordan oppfatter unge mennesker teknologi? Hvorfor synes foreldre noen ganger det er vanskelig å holde tritt? Og fremfor alt, kan vi fortsatt forstå hverandre i den digitale tidsalderen? Regissert av Jean-Baptiste Mazoyer, og tolket av Seb Mattia og Isabelle Viranin, spiller showet på kontrasten mellom moren, overveldet av ny digital bruk, og sønnen hennes, fullstendig fordypet i denne tilkoblede verden. Mellom misforståelser og velsmakende dialoger lover stykket utbrudd av latter og en vakker dose refleksjon rundt vårt forhold til teknologi. AI og Theatre, en lovende duo. Et show om kunstig intelligens kan være et spennende tema å tilnærme seg, ikke så mye for dens teknologiske bragd som for spørsmålene den vekker. Gjennom show som "Ados.com: Artificial Intelligence" blir det en måte å snakke om vår tid, vår tvil og våre håp. Mellom latter og bevissthet minner disse brikkene oss om at til tross for allmakt av maskiner, er det alltid mennesket som forteller de beste historiene.
Mann på brettene i et teater
Av LT Site 4. februar 2025
Oppdag egenskapene til teatralsk improvisasjon og hvorfor bli fristet av et unikt show i teatret!
av nettsted LT 30. desember 2024
Utforsk en av de største klassikerne på teaterscenen og litteraturen: Don Juan av Molière. Mellom tilpasninger og re-tilpasninger, gjenoppdag universet.
av nettsted LT 25. november 2024
Oppdag grunnene til å ta tenåringen din på teater og nyte alderstilpassede komedier og dermed gjenoppdage Lyon annerledes
av Site LT 21. oktober 2024
Oppdag de 5 gode grunnene til å se og se en teaterklassiker med tidløse temaer: Huis Clos av Jean-Paul Sartre
Flere innlegg